?

Log in

No account? Create an account

Previous Entry | Next Entry

ИГРУШКИ ПРОШЛОГО

Александр Николаевич Бенуа (1870 – 1960) -  художник, создатель объединения «Мир искусства», неутомимый и страстный критик, историк и знаток искусства, музейный работник, декоратор, постановщик и либреттист, редактор журналов и автор статей, монографий и своих легендарных воспоминаний.

Александр Бенуа был еще и коллекционером русской народной игрушки, а также автором графических листов, ей посвященных.

Бенуа - автор статьи "Игрушки", опубликованной в журнале "Аполлон" №2, 1912 года.



Я начал собирать игрушки лет двадцать тому назад. Случилось это так. Я как-то вспомнил о жалком, но почему-то бесконечно трогательном пиликающем звуке, который производила вертушка, заключенная в коробочке с «гусельками» (домик, перед которым плавают гуси), и мне захотелось снова услышать этот бедный, милый звук, как-то и раздражавший и прельщавший меня в детстве.

Самое простое было пойти к Дойникову; но у Дойникова даже забыли о существовании такой игрушки, а под воротами Гостиного Двора приказчик лавки только сумел, усмехнувшись, ответить: «да, были такие домики в старину» (старина – мое детство) и больше ничего.

Тогда меня «взял страх», а как вдруг я не найду больше этой игрушки, не услышу ее тоненького голоска? Мне показалось, что я теряю нечто родное, совсем необходимое, и я принялся искать ее усиленно. Но нигде «гуселек» не оказывалось. Наконец, совершенно случайно, несколько лет спустя, зайдя в табачную на Охте, я увидал на полке полусломанную желанную игрушку, и лавочник мне ее продал за пятиалтынный. Несчастный, он и не подозревал, что за этот хлам я бы отдал и синенькую и красненькую, а в крайнем случае даже беленькую. Будь я богат, пошел бы и дальше – такой завидной, нужной показалась мне эта «усадьба». С тех пор в грязном окне табачной близ Екатерингофа я нашел еще вторые гусельки и, таким образом, сделался обладателем двух вариантов; каждый из них в своеобразной окраске: один розовый с голубой крышей, другой оранжевый – с серой. К сожалению, у одного домика не достает трубы, у другого машина с гусельками онемела. Но игрушке полагается быть чуть сломанной. Это ей к лицу. С этого момента и до скорого за ним момента гибели – она действительно ваша.

Итак, на опыте с гусельками я понял, что игрушки имеют свою судьбу, как и всякое иное художественное произведение. Поживет, поживет на свете игрушка (самый тип игрушки) и исчезнет. И мне это показалось обидным. Ведь никакие музеи мне теперь не способны доставить того наслаждения, которое мне доставляли когда-то «подарки», т.е. игрушки. Боже мой, какой гадкой эгоистической любовью я любил бедную мою крестную тетю Машу, очаровательную старинную старушку в шелковом платье и с наколкой на голове. С какой страстью ожидал я ее прихода в дни рождения, именин, на елку, на пасху и с какой жадностью бросался на ее ридикюль, в котором, наверное, лежала для меня какая-нибудь «коробочка». А болезни! – с чем может сравниться блаженство скарлатины или оспы, когда все за тобой ухаживают и все несут тебе «коробочки» или завернутые в бумагу таинственные предметы?


Теперь уже это не то. Во-первых, детей теперь «оставляют в покое», боятся их тревожить, а затем по окончании болезни происходит чудовищное аутодафе зачумленных игрушек. Такого варварства детство мое не знало. Но должен сознаться, что когда мои дети болели, то я сам строго следил за тем, чтобы жертвы были принесены «дезинфекции» сполна…

Итак, я стал собирать игрушки из желания хоть иногда окунаться в детство. Однако, многих, многих игрушек я уже найти не мог. Другие, казавшиеся мне старинными в моем собственном детстве (ибо гусары были в формах совершенно особенных, а дамы одеты в те самые костюмы, какие я видел на гравюрах, доставшихся от мистического лица, от деда), эти игрушки неожиданно оказывались еще живучими, только что выдолбленными и покрашенными. Стояли они в подворотнях Гостиного и Апраксина в 1900 и в 1904г., свеженькие, аппетитные, фасон же их был точно такой, как в дни Николая Васильевича. И никто не подозревал об их существовании. Ведь это деревенские, мужицкие игрушки, имеющие свою особую клиентуру среди петербургских детей. Ко мне, барчуку, в детстве они являлись потому, что их любил мой отец (вероятно, тоже по воспоминаниям собственного детства), а я обожал именно их «аппетитность».

Действительно, чего стоит один только горьковатый запах колеров, которыми они покрыты, и какая прелесть сами эти ясные «эмалевые» краски. За те годы, что я собираю этот милый вздор – опять серии игрушек исчезли, и я таким образом сделался обладателем «редчайших экземпляров». В прошлом году я был поражен, когда Бартрам* пожелал иметь некоторые мои «уники» для своей московской выставки. Эти скромные вещицы уже успели стать униками за те 10 лет, что они нашли пристанище в моем кабинете. И вот, что забавно – все могли бы их иметь, стоят они гроши и радость для глаз они доставляют большую, а между тем, кроме как у В.Д. Матэ, у Сомова, у Добужинского, у Билибина, у покойницы М.В. Якунчиковой, у С.Н. Тройницкого, я этих игрушек не встречал. Теперь кто ни придет ко мне, все без исключения, начинают восхищаться игрушками. Даже досадно становится за те вещи на стенах, которые более достойны внимания. «Какая прелесть, сколько жизни, как типично, да где вы это все достали». И не хотят верить, что это все «сегодняшнее» (или «вчерашнее»), что можно эти драгоценности за несколько копеек иметь на Сенной и в любой лавочке «канцелярских принадлежностей». Откуда эта близорукость? Почему люди не видят? Впрочем, это величайшая загадка, почему вообще люди не видят и даже тогда не видят, когда все ясно, как день?

Игрушки у меня стоят в беспорядке. Это из уважения к ним. Оттого-то их и не замечают в музеях и на выставках (кустарных), что там их ставят, как на параде, и каждому привешивают этикетку. Это их мертвит, убивает. Игрушка любит вздорную обстановку, ибо сама вздорная, и в этом ее великая прелесть. Впрочем, некоторые игрушки я уложил в ящик, и опять-таки им там хорошо. Игрушка любит и ящик, - лежат вперемежку со всякой всячиной. Нет ей большей радости, как попасть к шалуну и неряхе, который ее не бережет и сваливает все в одну кучу: и локомотивы, и солдатиков, и посуду, и кубики, и стадо, и зверинец. То-то, раздолье тогда, то-то беседа в ночную пору, когда все спят. И не беда, что при этом лом происходит ужасный. Это в натуре игрушки ломаться. Она и в сломанном виде продолжает долго жить; да что, тут только она и начинает жить по-настоящему.

Систематизации для своей коллекции я также не признаю. Быть может, «Аполлон» ждал, что я напишу для серьезного журнала исследование, очерк, что расскажу, что откуда пошло и как одно к другому относится, где центры производств и проч. Но это не мое дело. Это когда-нибудь сделает этнографический отдел Музея Александра III в почтенном издании своих «материалов». Следовало бы это сделать, хотя, несомненно, самим игрушкам это бы не понравилось. Но сейчас говорить о том, что одно сделано в посаде Троицкой Лавры, а другое в Киеве, а третье в Тамбове – к чему? Достаточно и того, что это чисто русские вещи, «милые русские вещи», что это «цветы деревни», которые мы имеем возможность среди зимы собирать по петербургским улицам.


Так и относительно хронологии типов. Большинство лучших типов создалось во дни Александра Павловича; это его гусары и дамы в шалях с Мартыновских литографий. Вот только «кланяющийся М-r Хлестаков» лет на 15 позже явился на свет, нежели гусары и дамы. Однако, дело совсем не в том, когда они родились, а в том, что они до наших дней дожили, свежие, румяные, молодые, одетые по моде и по обмундированию 1820 и 1830 годов. Забавно, что и типы, подошедшие к ним позже, приняли тот же курьезно-монументальный облик «ампира».

Теперь в Москве затеяли спасти производство народных игрушек, ибо, действительно, оно падает, вымирает, теснимое фабричной дешевкой (хотя что может быть дешевле Троицкой игрушки?). Вероятно, вымиранию содействует при этом не только экономические, но и «эстетические» соображения. Фабричные игрушки кажутся простонародью изящнее, менее «мужицкими». Но я положительно не нахожу внутри себя ответа: нужно ли приветствовать это искусственное спасание или нет?



Сам Бартрам, стоящий во главе этого дела, такой прелестный фанатик идеи, такой труженик, такой знаток, такой художник, ему удалось уже столько сделать, что я не могу не желать ему и дальнейших успехов. Но, вот, закрадывается подозрение – не «эстетизм» ли это, не для господ ли любителей, не для взрослых ли культурных обывателей оно делается, не они ли окажутся единственными потребителями этого «народного детского искусства»? И если это так, то все становится сейчас же почему-то скучным…


И все же не лучше ли, чтобы стояли кустарные изделия «Бартрамовского» периода по полкам и этажеркам гостиных, нежели те роскошные, «парижские» objets de lux, которые сверкают и прельщают буржуа из-за саженных стекол больших магазинов на Невском? Если так взглянуть на дело, то дай Бог ему процветать, и это лишний шаг в сторону от заедающей все пошлости.

Серия открытых писем "Игрушки"
Бенуа А.Н.
СПб., изд. общины Св. Евгении


В наборе 12 открыток, выпущенного двумя сериями в 1904— 1905 годах в Петербурге. Оригиналы хранятся в Русском музее и Эрмитаже. На рисунках игрушки, какие были у художника в детстве. Бенуа вспоминает о них с сердечной благодарностью.

Представлены первая (1904) и вторая (1905) серии открыток - 12 штук - полный комплект.

Серия первая из 6 открыток:
1.Тройка удалая.
2.Из мира фантастического.
3.Стадо.
4.Пылкий казак и дама его сердца.
5.Первое знакомство.
6.Ученые медведи.


Серия вторая из 6 открыток:
1.Из мира фантастического.
2.Хор кормилец.
3.Пехота.
4.Птичий двор.
5.Усадьба.
6.Монастырь.



Рисунок для конверта открыток «Игрушки», серия I


Рисунок для конверта открыток «Игрушки», серия II


БАРТРА́М Ник. Дм. (1873—1931) — коллекционер, этнограф, художник, исследователь кустарных промыслов. Род. в семье художника. Окончил Моск. уч-ще живописи, ваяния и зодчества. Основал в Москве Кустарный музей с коллекциями образцов для мастеров-игрушечников. В 1909—10 формирует выставки "Игрушки прошлого и настоящего", "Как делаются игрушки"; позже Б. на основе домашнего музея создает Музей игрушки, к-рый в 1924 под его рук-вом расположили на Пречистенке в доме Хрущевых-Селезневых. По воскресеньям здесь устраивались спектакли кукольного т-ра. С нач. 1930-х гг. музей переводится в Сергиев Посад, где существует поныне.


ХРАНИТЕЛЬ РУССКОЙ ИГРУШКИ
- прекрасная статья о Н.Д.Бартраме, автор М.Лагутич

Comments

( 2 comments — Leave a comment )
buka_barabuka
Oct. 9th, 2014 09:58 am (UTC)
Да, да, за советский калейдоскоп и я готова была и с красненькой, и с синенькой расстаться. Понимаю, что не правильно желать всё лучшее для одной Москвы и интересные музеи должны быть и в других российских городах, но мне всегда хотелось перевезти музей игрушек из Сергиева-Посада в Москву (да, простят меня жители Сергиева-Посада). Ну, или открыть второй музей в Москве, или расширить экспозиции в музее матрёшки. Сегодня - это печаль и горькие слёзы, а не музей. Мне вот интересно узнать о дальнейшой судьбе коллекции игрушек Бенуа? А у Бартрама, наверное, случился бы "инфаркт микарда! Вот такой рубец", если бы он куклы Братц увидел. Недавно, привезла из Костромы деревянного волчка, игрушка прелестнейшая, теперь все только и крутят её, гости, те, первым делом, за волчка берутся, хорош необычайно. В то время, как выбирали деревянные игрушки в Костроме, разговорились с туристами-школьниками из Мурома, мальчишки нам рассказали, что вытачивают на уроках труда подобные игрушки и сдают их куда-то на реализацию. Эх, если бы не только в Муроме детей народному промыслу обучали, а в масштабе всей страны! "Могёшь Василий Иваныч? Малость подучиться, смогу...".

Edited at 2014-10-09 10:18 am (UTC)
fleur_marie
Oct. 9th, 2014 11:44 am (UTC)
Коллекция не сохранилась. За набор открыток просят порядка 36000.
Вспомнила свои уроки труда в школе. Эти сдвоенные уроки были небольшой отдушиной после скучной и занудной математики, физики и пр. Обстановка – домашняя, за отметки мы не переживали. С удовольствием готовили, пирожные получались замечательные; ВСЕ основные навыки шитья, вышивания, вязания я получила ИМЕННО в школе. И в жизни мне это пригодилось. У мальчишек был прекрасно оборудованный слесарный класс, где стояли настоящие станки, а так как в школе в то время были парты и они периодически ломались, то мальчики серьезно занимались их починкой. Все были заняты делом.
Современная школа и Машины уроки труда: мальчики и девочки сидят вместе. В ушах наушники, кто-то слушает музыку, кто-то смотрит кино на планшете. Кабинет забит оборудованием: японские швейные машины, плиты для готовки. Учительница, заполняя журнал, обращается к детям: «Ну, прошу Вас, не шумите! Кто будет вести себя спокойно, поставлю в четверти четверку.
А ты говоришь, народному промыслу обучать… Если и есть в дальних городах такие сподвижники и энтузиасты, низкий поклон им!
( 2 comments — Leave a comment )

Latest Month

June 2018
S M T W T F S
     12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930

Tags

Powered by LiveJournal.com